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6 feb 10

Técnica pictórica: Tiza roja ,Longitud: 33 cm ,Anchura: 21,6 cm.
Localización: Biblioteca Real de Turín
Turín, Italia).

(Cuadros,Wikipedia y -www.taringa.net/posts/arte/1376598/Cuadros-de..

No es fácil hacer completamente luz sobre la verdadera historia de los genios, de su vida, de sus aficiones, de sus fracasos y de sus padecimientos. Por estos motivos su vida se mezcla con la leyenda. Y una de ésta podría ser el código mencionado. Se dice que es propiedad de una ‘reservada’ familia italiana, escrito a máquina después de la Segunda Guerra mundial. En su introducción, el amanuense, un tal Pasquale Pisapia, copia a mano un manuscrito de notas originales de Leonardo da Vinci, depositada el el Museo del Ermitage de San Petersburgo.

La batalla de Anghiari (La battaglia di Anghiari), Leonardo da Vinci ,año: 1505 ,Estilo artístico: Renacimiento ,técnica pictórica: Fresco ,longitud: 7 metros,anchura: 17 metros ,.Localización: París ,París, Francia

Se trata de un libro que comienza diciendo: “Ésta es la obra que yo, Pasquale Pisapia, he copiado a mano del manuscrito de Leonardo da Vinci que se conserva en el Ermitage de Leningrado”. *

Pero,Pasquale no ha sido una persona visible y los directores del museo evaden la posesión del manuscrito. Por otra parte existen evidencias plausibles de como habría llegado hasta allí y los porqués de las negativas del Ermitage en admitir la existencia del “Codex”.

Un libro editado recientemente sobre las aficiones culinaria de Leonardo basado íntegramente en el Código Romanoff está de acuerdo con hechos de la vida del genio que se conocen por otras fuentes biográficas. Pero, debo decir que los dibujos presentados pueden estar reinterpretados, a veces con poco convencimiento, como artefactos de cocina. Algunas genialidades también desbordan en el disparate y la risa.

http://lisis.files.wordpress.com/2007/12/leonardo_virginandchildstanne.jpg

Santa Ana, la Virgen, el Niño y san Juanito (Cartón de Burlington House)

Pintor: Leonardo da Vinci ,año: h. 1501-1505 ,Estilo artístico: Renacimiento ,
Técnica pictórica: Tiza negra, albayalde y difumino sobre papel  .Longitud: 141,5 cm .,anchura: 104,6 cm .Localización: National Gallery de Londres ,Londres, Reino Unido

Leonardo da Vinci, Saper Vivire

Cuando se piensa en Leonardo da Vinci, normalmente se recuerda su Cena o La Gioconda, en  en el pintor, aparte del inventor, obviando su faceta de escritor, así como su labor de filósofo l y matemático, “Que no me lea quien no sea matemático, porque yo siempre lo soy en mis principios” decía  Leonardo da Vinci

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/98/Leonardo_da_Vinci_Adoration_of_the_Magi.jpg

Adoración de los Magos,Leonardo

Técnica pictórica: Óleo sobre tabla ,
Longitud: 246 cm ,Anchura: 243 cm
Localización: Galería Uffizi ,Florencia, Italia

Y por supuesto, se olvidan  sus aportes a la música, ya qye al parecer gustaba de tocar el laúd, y su faceta de cocinero y sus inventos en lo que  es la cocina moderna. Pero también como dije en otra ocasión,fue camarero y cocinero.Además de inventar los preservativos modernos.

Título de la obra: La belle ferronière , Leonardo da Vinci ,año: 1490-1495

Estilo artístico: Renacimiento ,Técnica pictórica: Óleo sobre tabla ,Longitud: 62 cm ,anchura: 44 cm ,Localización: Museo del Louvre ,París, Francia

Leonardo, como genio inquieto, no pudo realizar la mayor parte de sus proyectos, ya fuera por su inconstancia que lo hacía pasar de un proyecto a otro, ya sea porque las condiciones técnicas de su tiempo eran insuficientes para realizar sus obras , o bien porque las circunstancias así lo quisieron.  así, en su primer proyecto en Milán, la estatua en bronce del patriarca de los Sforza montando a caballo, le llevó once años terminar el modelo en arcilla de dos pisos de alto, entonces estalló la guerra, el bronce necesario fue utilizado para fabricar cañones, y para acabar, arqueros franceses destruyeron el modelo de arcilla y dieciséis años de planificación y trabajo desaparecieron en un momento.

Cabeza de muchacha (Testa di fanciulla) ,Pintor: Leonardo da Vinci,
Año: h. 1508 ,Estilo artístico: Renacimiento ,Técnica pictórica: Tierra oscura, ámbar verdoso y albayalde sobre tabla .Longitud: 24,7 cm ,Anchura: 21 cm
Localización: Galería Nacional de Parma ,Parma, Italia

Leonardo inventor : Sapere volare

De todos son conocidos los diseños de Leonardo da Vinci de máquinas voladoras, desde planeadores y helicópteros hasta un diseño de paracaídas (por si acaso), así como el tren de aterrizaje.

Título de la obra: La Virgen de las Rocas , Leonardo da Vinci ,año: 1483-1486 .
Estilo artístico: Renacimiento ,técnica pictórica: Óleo sobre tabla,.Longitud: 199 cm .,anchura: 122 cm .,Localización: Museo del Louvre ,París , Francia.

Pero los aportes de Leonardo también pasan por el mundo acuático y la ingeniería.

Entre sus bocetos se encuentra el diseño de un snorkel, prácticamente igual al que utilizamos ahora, una escafandra a doscientos años de los primeros buzos, y también, por si acaso, un salvavidas con forma de dona, tal cual los usamos hoy en día.

Leonardo concibió un “canal puente”, cuyo concepto es el que actualmente se utiliza en la esclusas del Canal de Panamá. Ideó la draga para dar mantenimiento a dichos canales, puentes levadizos tal como  se utilizan hoy en día, y en vista de que la llegada de la pólvora volvió obsoletas las fortalezas tradicionales, diseñó una fortaleza de círculos concéntricos, el modelo utilizado en El Pentágono americano

http://www.juarezpolanco.com/img/ilustraciones/pentagono01.jpg

Edificio del Pentágono, Washington

Leonardo se ganó la vida más como ingeniero civil que en cualquier otra de la áreas que ejerció, pero sinceramente de las invenciones de Leonardo la que más utilizada hoy es el transporte ecológico autopropulsado mediante engranajes, es decir: la bicicleta.

Título de la obra: Santa Ana, con la Virgen y el Niño, Leonardo da Vinci , año: h. 1510-13 .Estilo artístico: Renacimiento, Técnica pictórica: Óleo sobre tabla,Longitud: 168 cm.,Anchura: 130 cm ,Localización: Museo del Louvre
París , Francia,

El reclamo de la autoría de Leonardo da Vinci sobre la bicicleta moderna es de lo más curioso, el boceto donde se describen lo engranajes y la moderna cadena no es de su mano, es un boceto más bien torpe y deslucido, esto más el hecho de la exactitud de su diseño hace pensar en una falsificación, pero el hecho es que el boceto es auténtico, ya sea una copia de uno de sus alumnos sobre un original, ya fuera realizado en sus últimos años cuando la enfermedad disminuyó su capacidad para el dibujo, Leonardo es el inventor de la bicicleta.

http://www.ison21.es/wp-content/uploads/2007/12/davinci_cvp_illustration.jpg

Diseño de Leonardo da Vincia

the ride bicicleta cvt

The Ride de Ellsworthbikes, recientemente galardonada con el premio ‘Best of What’s New‘ de la revista Popular Science, aporta al mundo de la bicicleta la actualización de un boceto de 1490 obra de Leonardo da Vinci

Leonardo fue también el primero en imaginar filtros de colores y dispositivos para regular la luz artificial, y concebir así la iluminación para espectáculos escénicos.

Leonardo Músico (drum machine y el sintetizador)

Durante su estancia en Milán, Leonardo ejerció en alguna medida como “animador” de la corte, cantando y tocando el laúd, así como organizando festivales.

Una de sus mayores pasiones, después de la pintura, fue la que consideró”el arte de dar forma a lo invisible”.

En vista de esto, dedicó muchas de sus páginas al diseño de mejoras para los instrumentos musicales, desde el sistema de llaves que utilizan instrumentos como el saxofón y el clarinete, permitiendo extender los instrumentos y alcanzar nuevos registros tonales, hasta sistemas de tensores para tambores que permiten modificar su afinación durante la ejecución, como lo hacen los timbales en las orquestas sinfónicas hoy en día.

Título de la obra: La dama del armiño (La dama con l’ermellino) , Leonardo da Vinci , año: 1488-1490 ,estilo artístico: Renacimiento ,técnica pictórica: Óleo sobre tabla ,longitud: 54,8 cm .,anchura: 40,3 cm .,Localización: Museo  Czartoryski ,Cracovia, Polonia

Pero más asombroso si cabe, es su viola organista, un sistema de cuerdas y un arco contínuo, movido por una manivela, combinando los instrumentos de cuerda, con la facilidad de un teclado para tocar varias notas a la vez, y lo más asombroso, mantenerlas por tiempo indefinido tal como lo hace un sintetizador.

¿Precursor de la música electrónica? Tal vez si, pero sin electricidad. Leonardo inventó un tambor mecanizado, el movimiento de una manivela activaba una serie engranes que mueven los bolillos que golpean al tambor, de manera que pueda mantenerse un ritmo exacto y constante, tan complejo como engranes y bolillos se agreguen al conjunto, se considera el principio de la batería moderna, pero un amigo involucrado en música electrónica me hizo ver más allá, Leonardo invento un secuenciador, un drum machine o una máquina de loops, como prefieran llamarlo.

Título de la obra: La Virgen de la rueca ,  Leonardo da Vinci , año: h. 1501 ,estilo artístico: Renacimiento ,tcnica pictórica: Óleo sobre lienzo ,Longitud: 50,2 cm ,
Anchura: 36,4 cm ,Localización: Colección privada ,Nueva York, Estados Unidos

Como curiosidad un acertijo musical de Leonardo da Vinci, solo tiene sentido en italiano: “Amore sol la mi fa remiráre, la sol mi fa sollécita”, en español: “Solo el amor me hace recordar, solo él me despierta”.

Leonardo filósofo natural

Largas son las hojas de pensamientos escritos por Leonardo sobre el mundo natural, muchos de ellos en escritura invertida, se especula que el motivo de ello era ocultarlas de los ojos de la Inquisición. Cierto o no, aún alternando con ideas ajenas y razonamientos erróneos, algunas de las reflexiones de Leonardo  asombran por lo acertado, basándose en la pura observación.

Título de la obra: Virgen del clavel (Madonna del garofano) ,  Leonardo da Vinci
año: h. 1470,estilo artístico: Renacimiento ,técnica pictórica: Óleo sobre tabla , Longitud: 62 cm ,Anchura: 47,5 cm ,Localización: Alte Pinakothek ,Múnich, Alemania

Por ejemplo, plantea la hipótesis que las estrellas son cuerpos inmensamente más grandes que nuestra Tierra y que se ven pequeñas debido a la infinita distancia que nos separa de ellas. Describe el principio del vuelo de las aves comparándolo con el mecanismo del desplazamiento de los peces en el agua. Y comprendiendo en alguna medida la naturaleza molecular de los gases, Leonardo entiende que el aire ejerce resistencia y que no existe el vacío.

Da Vinci describe la relación entre la Tierra y la Luna, concibiendo como se vería un eclipse desde la Luna.

DISECCIONANDO CADÁVERES

Y bien, el tema escabroso, Leonardo Da Vinci asegura haber diseccionado por lo menos una treintena de cadáveres para sus estudios anatómicos, de ello dan constancia sus bocetos de anatomía. El número es asombroso, si se tiene en cuenta la persecución de la Iglesia  a tales prácticas. ¿Por qué exponerse tanto? Tal vez porque  Leonardo consideraba el ejercicio de la pintura como un intento por representar la realidad en su forma más fiel, decía necesitar conocer el funcionamiento del cuerpo humano para poder representarlo con exactitud.

Leonardo pintor

Precisamente, sobre el tema de la pintura de Leonardo no queda nada por decir.

Inventó la técnica del sfumato y experimentó con diversos componentes para sus tinturas que finalmente las destruyeron  y  sólo completó alrededor de una docena. De Leonardo nos quedan más sus bocetos que  obras acabadas. Sin embargo, las mismas no dejan de ser impresionantes, por no decir inquietantes.  Dan Brown y su Bestseller “El Código Da Vinci” han popularizado su obra, con interpretaciones más o menos libres sobra la misma.

Da Vinci era un escéptico, un hombre renacentista movido más por la razón que por la fe, de hecho redactó una “Refutación de la ciencias ocultas”, rechazando la credulidad tanto en la nigromancia como en la alquimia.

Así bien, es seguro que la pintura de Leonardo Da Vinci refleja su deseo por la representación más fiel de la realidad, realizando obras que son piedra de toque en el desarrollo posterior de la pintura y la composición.

Leonardo cocinero

Probablemente una de sus facetas menos conocidas, Leonardo concibió la batidora, la rebanadora de huevos duros, el extractor de humo, el picador de ajos, la máquina de fabricar pasta etc.

Título de la obra:Madona Benois (Madonna Benois)

Pintor: Leonardo da Vinci

Año: h. 1478-82

Estilo artístico: Renacimiento

Técnica pictórica: Óleo sobre tabla pasado a lienzo

Longitud: 48 cm

Anchura: 31 cm

Localización :Museo del Hermitage
San Petersburgo, Rusia


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Título de la obra: Madona Litta (Madonna Litta)

Pintor: Leonardo da Vinci

Año: h. 1490-1491

Estilo artístico: Renacimiento

Técnica pictórica: Temple sobre tela

Longitud: 42 cm

Anchura: 33 cm

Localización: Museo del Hermitage
San Petersburgo, Rusia

De hecho, en su juventud fue camarero y luego administró un restaurante, adelantándose a la gastronomía internacional le dio importancia a la presentación de los alimentos tanto como a su sabor (no lo olviden, hablamos del siglo XV), sentó las bases de la cocina moderna y  en una época de pozos y cubetas, señaló la necesidad  de tener  agua corriente en la cocina y  llevar a cabo la constante limpieza del piso de la misma, diseñando un sistema de desagüe con este propósito.

De hecho, en una sus cartas de presentación para conseguir mecenas, hace constar de sus habilidades culinarias al lado de todas sus habilidades pictóricas piantes descritas.

El problema para él, fue el mismo que limitó la mayoría de sus inventos:Que  no existían más fuentes de energía que la hidráulica, la eólica y la fuerza muscular. Imaginen una licuadora movida por bueyes y tendrán una imagen de fiel de muchos de los ingenios de cocina que diseñó Leonardo.

¿Leonardo fotógrafo?

Se sabe que Leonardo conoció la cámara oscura, sentando las bases de la fotografía. Y se puede incluso afirmar, debido a su obsesión por la representación fiel de la realidad, que de vivir en el tiempo presente hubiera sido fotógrafo.

Pero en realidad el tema de Leonardo Da Vinci y la fotografía, pasa por la naturaleza de la Sindone, es decir la Sábana Santa.

La Sábana Santa, con los supuestos rasgos de Cristo en ella, ha sido datada del renacimiento, aparece en manos de una familia que ejercició el mecenazgo de Leonardo Da Vinci (extrañamente permaneció ignorada por 1500 años de cristianismo), y para colmo la representación en ella no puede haberse impreso por contacto con un objeto tridimensional (en tal caso la imagen se mostraría deforme), si no parece más realizada por proyección de una imagen sobre una sustancia fotosensible.

Saper Morire

Leonardo murió el 2 de mayo de 1519, a la edad de 67 años.

Dos años antes había aceptado el ofrecimiento del Principe Felipe I de Francia, para ser uno de los pintores de la corte. De manera que fue en el castillo deAmboise, en Francia, donde Leonardo finalizó su existencia, con su arte, sus notas y experimentos. Ya en sus últimos años su mano estaba parcialmente paralizada, lo cual le restó habilidad para su pintura, pero aun así continuó dibujando.

Hay quienes ven en su famoso autorretrato que lo representa a los sesenta años, un testimonio de agotamiento, e incluso frustración, un hombre que vio tantos proyectos inconclusos.

Lo cierto es que Leonardo Da Vinci trató de hacer todo cuanto consideró digno de estudio. Quizá su actitud ante la vida se comprenda mejor en sus propias palabras:

Como un día bien empleado procura un dulce sueño, así una vida bien utilizada conduce a una dulce muerte.”

Leonardo Da Vinci.

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7 jul 09

Bronze Portrait of a Man Identified as Marcus Agrippa in the Metropolitan Museum of Art, February 2008

Bronze Portrait of a Man Identified as Marcus Agrippa in the Metropolitan Museum of Art, February 2008 por ElissaSCA.-

http://www.flickr.com/photos/elissacorsini/2778974990/in/photostream/

Bronze portrait of a man identified as M. Agrippa
Roman, Julio-Claudian, early 1st century AD

Accession # 14.130.2

The bronze head was discovered on August 11, 1904, near the Arch of Augustus in Susa, a town in northern Italy not far from Turin.

It clearly belonged to an impressive, full-length statue, but despite a careful search of the find-spot, only some small fragments of the rest of the piece were found. The identification of the head as that of Marcus Agrippa appears to be confirmed by an inscribed stone base that was also discovered.

Agrippa was one of Augustus’ closest friends and supporters, who played a role in the civil wars during the 30s BC.

Thereafter, he acted almost as second-in-command to the emperor and as his roving ambassador, dealing with troubles in various parts of the Empire. Agrippa was rewarded with many titles and offices, including the consulship on three occasions, and in 21 BC, he married Augustus’ daughter Julia. Through her he was grandfather and great grandfather to the emperors Gaius (Caligula) and Nero, respectively.

Text from the Metropolitan Museum of Art label

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Archivo:Marcus agrippa louvre portrait.jpg

……………………………… Busto de Agripa, Museo del Louvre,Paris (Wikipedia)

¿Quien fue Marco Vipsanio Agripa?

Marco Vipsanio Agripa,(h.63 a.C.-  )  en latín Marcus Vipsanius Agrippa , fue un importante general y político romano, amigo íntimo y colaborador de Octavio Augusto. Fue el responsable de muchos de los éxitos militares de Octavio, entre los que destaca la victoria naval de la Batalla de Actium contra Marco Antonio y Cleopatra VII de Egipto.–La Batalla Naval de Actium se produjo el 2 de septiembre del año 31 a. C., entre las flotas de Cayo Julio César Octaviano, dirigida por Agripa, y la de Marco Antonio y su aliada Cleopatra, frente al golfo de Ambracia y el promontorio de Actium (Accio). La batalla se saldó con la victoria absoluta de Agripa para Augusto y la huida de Antonio y Cleopatra.-

Archivo:Castro Battle of Actium.jpg

La Batalla de Actium, pintada por Lorenzo A. Castro (Wikipedia)

Agripa destacó por su capacidad militar y política y por las construcciones con que embelleció la ciudad de Roma, así como por el mapa del mundo antiguo que elaboró con los datos obtenidos durante sus viajes.

Mientras César se dedicaba a consolidar su poder en Roma, envió a Agripa y a Octavio a estudiar en Apolonia, en Iliria, con las legiones ubicadas en Macedonia. César también envió al hijo de uno de sus amigos, Cayo Cilnio Mecenas, a estudiar con ellos.

Los tres jóvenes desarrollaron una fuerte amistad en el tiempo en que estuvieron alejados de Roma y bajo las órdenes de César. Agripa pronto logró el apoyo de las legiones macedonias, gracias a su increíble habilidad de liderazgo. También aprendió arquitectura, siendo ésta un área del conocimiento que aplicaría más adelante en su vida.

En 33 a. C. Agripa fue elegido edil, y utilizó sus conocimientos de arquitectura para realizar su labor. Sobresalió en el cargo gracias a la puesta en marcha de importantes mejoras de la ciudad de Roma, restaurando y construyendo acueductos, incrementando y limpiando la Cloaca Máxima, construyendo termas, como las denominadas Termas de Agripa y pórticos y plantando jardines. También estimuló la exhibición pública de obras de arte. Augusto más adelante presumiría de “haberse encontrado una ciudad de ladrillo y dejado una de mármol” gracias a los grandes servicios que le proporcionó Agripa bajo su mando.

En conmemoración de la Batalla de Actium, Agripa construyó el edificio que sería el Panteón de Roma hasta su destrucción en el año 80. El emperador Adriano construiría su propio Panteón a partir de los diseños de Agripa. Éste último ha sobrevivido al paso del tiempo. La inscripción del segundo edificio, sin embargo, preserva el texto de la inscripción del primero.

http://zaragozaciudad.net/historiadelarte/upload/20080412065905-panteon-de-agripa.jpg

http://lahistoriadelarte.files.wordpress.com/2009/06/panteonweb1.jpg

El Panteón de Agripa, edificio en honor de todos los dioses “Pan-theoi)

http://lahistoriadelarte.files.wordpress.com/2009/06/panteonweb1.jpg

Los años posteriores a su tercer consulado, Agripa permaneció en la Galia, reformando la administración provincial y el sistema tributario y llevando a cabo la construcción de un importante sistema de carreteras y acueductos.

Mientras estudiaban en Apolonia llegaron las noticias del asesinato de Julio César en el año 44 a. C. Octavio partió inmediatamente hacia Roma.

Su amistad con Augusto parece que se vio empañada por la animosidad de su hermanastro Marcelo, que posiblemente se veía incrementada como resultado de las intrigas de Livia, la tercera esposa de Augusto, que temía su influencia sobre su marido. Tradicionalmente se ha dicho que el resultado de los celos fue que Agripa dejara Roma, oficialmente para tomar el gobierno de la provincia romana de Siria (una especie de exilio honorable). Sin embargo, Agripa sólo envió a su Legado a Siria, mientras que él permaneció en la isla de Lesbos y gobernaba a distancia. A la muerte de Marcelo, que se produjo el año de su exilio, fue vuelto a llamar a Roma por Augusto, que notaba que no podía prescindir de sus servicios.

Sin embargo situando los acontecimientos en el marco de la crisis del año 23 a. C. no parece tan probable que, mientras que se enfrentaba a una oposición significativa, el emperador Augusto fuese a situar a un hombre en el exilio con el mando del cuerpo más importante de tropas romanas. Parece más probable que el exilio de Agripa fuese un cuidadoso movimiento político para situar a su leal lugarteniente al mando de ese ejército tan importante, con la finalidad de dar cobertura a Augusto si finalmente éste necesitara apoyo militar.

Se dice que Mecenas aconsejó a Augusto vincularse a Agripa todavía más mediante un enlace matrimonial. Agripa se divorció de Marcela para casarse con la hija de Augusto, Julia la Mayor, en 21 a. C. Julia era la viuda de Marcelo( su sobrino Marco Claudio Marcelo, hijo de su hermana Octavia., casándoo con hija Julia la Mayor en el año 23 a. C. y que falleció al poco, víctima de una intoxicación. Aunque las fuentes antiguas tienden a acusar a Livia, esposa de Augusto, de su muerte, así como de otras varias, no existen pruebas al respecto.     Julia  poseía una gran fama tanto por su belleza, como por su conducta indecente.

Una señal que confirmaría su consideración como posible sucesor, tras la muerte del sobrino de Augusto,Marco Claudio Marcelo, y fue  el haber sido el único personaje con el que Augusto compartió la Potestad Tribunicia, con la que gobernó el Oriente del Imperio, a partir del 18 a. C., en principio por un plazo de 5 años. La muerte de Agripa en 12 a. C., impide saber si se le hubieran renovado las competencias.

Matrimonios y descendencia

Agripa tuvo varios hijos con distintas esposas:

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/6/69/Vipsania_Agrippina_Grosseto.jpg

Vipsania Agripina, esposa de Tiberio, hija de Agripa y Cecilia Átican

Nacida en el año 36 a.C., en el año 20 a. C. se convirtió en la primera esposa de Tiberio (42 a. C.37 dC), quien posteriormente sería el sucesor de Augusto.

En el año 13 a. C. tuvo un hijo de su marido, llamado Tiberio Druso Claudio, aunque siempre fue más conocido como Cástor. No obstante, al poco de este nacimiento,  Augusto instó a Tiberio a divorciarse de Vipsania a pesar del amor que le profesaba. Tiberio tuvo que casarse con la hija del emperador, Julia la Mayor, quien había enviudado de Marco Claudio Marcelo, sobrino de Augusto. Tiberio nunca pudo olvidar a Vipsania, pero en adelante sus vidas raras veces se cruzaron.

En el año 11 a. C., Vipsania se casó de nuevo con Cayo Asinio Gallo, un locuaz senador que siempre se opuso a las directrices que posteriormente marcaran el emperador Tiberio y su secuaz Sejano. Vipsania le dio seis hijos hasta su muerte, en el año 20 d. C

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Vipsania Marcela Agripina, (27 a. C. - ?), también conocida como Marcelina, fue la única hija del político y militar romano Marco Vipsanio Agripa con su segunda esposa Claudia Marcela Maior. Fue la primera nieta de Octavia la Menor ( hermana de Augusto ) y la primera sobrina-nieta de  Cayo Julio César Augusto Octaviano( Augusto ).

Alrededor del 14 a. C., se casó con el general y político romano Publio Quintilio Varo, o con Marco Emilio Lépido.Si se casó con este último, un hijo suyo sería conocido por una dedicatoria en la basílica Emilia.Poco se sabe acerca de este matrimonio, ni si tuvieron hijos.

Según Tácito, ella no murió de parto o por causas naturales. El historiador afirma que los hijos de Agripa murieron en batalla, de inanición o envenenados. Sin embargo, puede que se refiera exclusivamente a los hijos de Agripa con su mujer Julia la Mayor, la hija de Augusto, ya que el historiador no menciona específicamente el nombre de Marcelina. No se sabe a ciencia cierta la fecha de su muerte.

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  • Tercera esposa, Julia la Mayor (hija de Augusto)-Julia fue la única hija del princeps Octavio Augusto, y de la dama Escribonia, que estuvieron casados por un período relativamente corto. Poco antes del nacimiento de Julia, Augusto conoció a Livia Drusilla, quien se convertiría en la tercera esposa del Princeps después de que éste se divorciara de su segunda esposa, para desposarse con Livia. Hijos de Agripa y Julia fueron:

Archivo:Emperadores julioclaudios (extenso).gif

Varios de los hijos de Julia fueron luego adoptados por su abuelo Julio César Augusto y convertidos en sus herederos, por lo que su nombre cambió de Vipsanio Agripa a César.

Cayo y Lucio, herederos del Imperio por parte de Augusto, fueron nombrados Principis Iuventutis. No obstante, murieron de causas naturales por lo que la herencia del Imperio recayó en Druso (quién murió de un accidente) y posteriormente en Tiberio, que finalmente sucedería a Augusto. Druso y Tiberio eran hijos del matrimonio anterior de Livia, la esposa de Augusto, y también fueron adoptados por éste.

AGRIPA EN LAS GUERRAS CÁNTABRAS

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/b/b8/Astur-Cantabrian-Wars.png

En el año 19 a. C. Agripa fue enviado a poner fin a una revuelta de los cántabros en Hispania, las llamadas Guerras Cántabras. Más tarde volvió a ser nombrado gobernador de Siria en 17 a. C., y logró en esa provincia granjearse el respeto de sus habitantes (y particularmente de los judíos) gracias a su buena administración. Agripa también recuperó el control romano sobre Crimea durante su gobierno.

Entre los años 16 a. C. y 15 a. C., fue el encargado de construir el Teatro romano de Augusta Emerita, actual Mérida, por orden de Octavio Augusto.

COMENZÓ LA CONQUISTA DE PANONIA

Su último servicio  a Augsto fue el comienzo de la conquista de la región situada más allá de la frontera natural creada por el río Danubio, que se convertiría en la provincia romana de Panonia en 13 a. C. En el invierno de ese último año cayó enfermo, y poco después de su regreso a Roma en marzo del 12 a. C., falleció. Tenía 51 años. Se dice que cuando Augusto se enteró de la noticia rompió en llanto. Su hijo póstumo, Marco Vipsanio Agripa Póstumo, recibió su nombre en su honor.

Augusto honró su memoria con un funeral majestuoso en el que se encargó de leer el discurso fúnebre, y él mismo pasó un mes entero de luto. Ordenó que lo enterraran en el mausoleo imperial. También se encargó personalmente de la educación de sus hijos, e incluso adoptó a dos de ellos: Cayo César y Lucio César. Se cree que no llegó a adoptar al último de ellos, Agripa Póstumo, con el fin de que su viejo amigo tuviese un hijo que continuase con el nombre de la familia y lo hizo despues, cuando fallecieron casi todos su herederos directos.

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29 ene 09

I parte :Para visitar las principales Colecciones mundiales de Arte egipcio
  • Alemania:Museos de Berlín


http://sys.nomadlife.org/uploaded_images/markaterka-798399.jpg

  • Biblioteca Nacional, Instituto del Papiro: Papyrus MuseumHeldenplatz, A-1010, Wien, Website: www.onb.ac.at/ev/collections, U-Bahn: Volkstheater
  • Bélgica

Musées Royaux d´Art et d´Historie:

Les Musées royaux d’Art et d’Histoire (MRAH) regroupent plusieurs musées établis à Bruxelles :

Musée du Cinquantenaire

MIM

Musées d’Extrême-Orient
Tour japonaise
Pavillon chinois
Musée d’Art japonais

Porte de Hal

Náprstkovo Museo de Praga

  • Croacia

Arheološki muzej u Zagrebu Museo Arqueológico de Zagreb, ARHEOLOŠKI MUZEJ
Trg Nikole Šubića Zrinskog 19, (P.P. 13),10000 ZAGREB, žiro-račun 2360000-1101469572, telefoni – centrala: (+385 1) 48 73 101, 48 73 000,
fax: (+385 1) 48 73 102, e-mail: amz@amz.hr

Momia de una mujer egipcia, está en el museo de Zagreb.
Con la momia encontraron un papiro en hierático con escenas del Libro de los Muertos, pero estaba bastante deteriorado, el nombre de la momia es Nesi-Hensu

The Zagreb Mummy por Curious Expeditions.
SIGUE EN II PARTE

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